I spent my childhood in South-America, moved to Belgium, now I am living in France.
When I was a kid I drew some realistic portraits, however a few sketches later life went in all directions but the artistic one, after a Sc/Maths secondary education, I started working for many years in various jobs. Well, somehow a bit of creativity had still reached me, my professional life looked like a patchwork !
Years later I began painting, following evening workshops in an Art academy, after the 1st year I was upgraded to the 3d, exhibited a few times and successfully sold some artwork. In the meantime I started a Master I degree, in Graphics & Photography in a graduate Art School. I could not longer attend the workshops anymore, but I painted at home to apply to each year-end jury, and completed the academic cycle. After my studies I performed different jobs, mainly as web designer & training manager.
In 2010 I gradually restarted painting, tried different mediums but have always been fond of Oil painting.
I self-trained during the short periods I worked for the academy evaluations, later, when I restarted painting, I developed a technique and started building my own way of painting through a personal research, experiences and discoveries, I think, therefore, that I am a self-taught painter.
I paint because I need it to (stay a)live
with oil colors because it is the medium that I prefer, I find it soft, sensual, consistent with a slow temporality and it suits my nature
I’m not looking for originality, innovation at any cost, maybe this is my way of being unconventional
I have no artistic intent, no reasoning or prior will, the path reveals itself, along the way of the painting process
the themes open one to another in a totally natural unconscious way, emerging from a necessity or a feel like
I first painted only animals, for themselves, portrayed as loved, missed ones would be
Then some inner landscapes began to appear in my paintings; in my former photographic work, the premise of my painting, they were hegemonic
Suddenly, recently, I can eventually represent the human in itself, childhood facing life, facing death, childhood cheerful, sad, pure again, or being spoiled by the understanding of the world
and I remember my very first portraits, inspired by photographs, made in black pencil at the age of 9-10, a stunned black child, a crying child, a Christ on the cross
Je peins parce que j'en ai besoin pour (sur)vivre
à l'huile parce que c'est le médium que je préfère, je le trouve doux, sensuel, inscrit dans une temporalité lente et cela convient à ma nature
Je ne cherche pas l'originalité, l'innovation à tout prix, peut-être est-ce ma façon d'être non conventionnelle
Je n'ai pas de démarche artistique, de raisonnement ou volonté préalable, le chemin se dévoile de lui même, au fur et à mesure de l'exécution des œuvres
les thèmes s'ouvrent l'un vers l'autre de manière totalement naturelle inconsciente, émergeant de la nécessité ou de l'envie
Mon travail a d'abord saisi des animaux, uniquement, pris pour eux mêmes ou comme symboles de l'humain, « portraités » comme le seraient des êtres aimés, regrettés
Puis quelques paysages intérieurs ont commencé à poindre dans mes tableaux ; dans mon ancien travail photographique, prémisse de ma peinture, ils étaient hégémoniques
Soudain, depuis peu, je puis enfin représenter l'humain en soi, l’enfance face à la vie, face à la mort, l'enfance gaie, triste, pure encore, ou se gâtant dans la compréhension du monde
et je me souviens de mes tous premiers portraits, inspirés de photos, réalisés au crayon noir à l'âge de 9-10 ans en Bolivie, un enfant noir étonné, un enfant qui pleurait, un christ sur la croix
Pinto por que lo necesito para (sobre)vivir
al oleo por que es la técnica que prefiero, me parece suave, sensual, inscrita en una temporalidad lenta y eso conviene a mi naturaleza
No busco la originalidad, ni la innovación a todo precio, quizás es mi manera de ser inconvencional
No tengo un enfoque artístico en sentido de razonamiento o voluntad previa, el camino se desvela de si mismo, a medida de la ejecución de las obras
los temas se abren del uno hacia el otro de manera totalmente natural, inconsciente, surgiendo de la necesidad o del deseo
Mi trabajo a abordado primeramente los animales, unicamente, tomados para si mismos o como símbolos de lo humano, « retratados » como lo serian seres queridos, añorados
Despues algunos paysajes interiores aparecieron en mis pinturas ; en mi trabajo fotografico de antes, prémissa de mi pintura, eran hegemónicos
Y de pronto, desde poco, puedo al fin representar al humano en si mismo, la infancia frente à la vida, frente a la muerte, la infancia riendo, triste, pura todavía, o dañandose en la comprensión del mundo
y me acuerdo de mis primeros retratos, inspirados de fotografías, realizados con lápiz negro a los 9-10 años en Bolivia, un niño negro sorprendido, un niño que lloraba, un Cristo sobre la cruz
